Autochrome + un exemple pour tuto

Essai de restitution d'une photo autochrome.

Infos (source Wikipédia) :

Le 30 mai 1904, Louis Lumière présente la technique autochrome à l'Académie des sciences.
Gabriel Veyre réalise ensuite les premiers autochromes au Maroc.
À partir de 1907,
sa commercialisation séduit de nombreux Français et étrangers. Les
usines Lumière produisirent 6 000 plaques d'autochromes par jour, 50
millions de clichés au total.
Albert Kahn, banquier philanthrope, envoie des photographes sur les cinq continents pour constituer les « Archives de la planète ». Il a ainsi pu rassembler des témoignages sur une cinquantaine de pays dans le monde.
À partir de 1935, le Kodachrome puis, en 1936, l'Agfachrome remplacent progressivement l'autochrome

ok pour l autochrome

maintenant dis nous en plus sur ta photo

c est toi qui l a fait ou c est une archive?

Moi qu'il l'ai fabriquée

Photo originale sortie de l'APN

ah ouiii c est bon ça

Alors sur le pouce un tuto express pour Autochrome sous Photshop:

A-Création du filtre autochrome :


1. Créer un calque blanc

2. Pixellisation>Pointillisme>Cellule 10

3. Niveaux>Niveaux d'entrée 0-0,10-255 (pour saturer la couleur des points)

Le filtre Pointillisme crée des points d'un peu toutes les couleurs ;
hélas, pas seulement des trois couleurs primaires. Il faut donc
manuellement changer les grains des différentes couleurs pour arriver à
seulement des grains orange, vert, violet, en proportions 25-40-35
(trouvées sur Internet - mais elles ne me paraissent pas bonnes, l'image
du microscope ne délivre pas la même proportion me semble-t-il). Pour
cela, procéder empiriquement :

4. Cliquer sur le sélecteur de couleurs, rentrer les proportions RVB
de l'orange (255-165-0), du vert (0-255-0) ou du violet (102-0-153)
[nota : je ne sais pas si ce sont exactement ces couleurs-là
qu'utilisaient les frères Lumière]

5. Appliquer la couleur avec le pot de peinture.

6. Recommencer jusqu'à ce qu'il n'y ait plus que de l'orange, vert, violet.


Si l'on est perfectionniste, on peut s'aider de la grille pour
compter les grains de chaque couleur dans un carré et s'assurer que la
proportion susdite est respectée. pour vérifier que le filtre est bien
balancé, on peut le flouter complètement avec un filtre gaussien de
rayon 250 pixels : il doit apparaître gris. S'il ce n'est pas le cas, ce
n'est pas trop grave.

Et voilà ! Le filtre est prêt !


B-Création de l'autochrome numérique :


Chacun des grains du filtre autochrome laisse passer uniquement
sa propre couleur et arrête les autres. Comment reproduire cela sous
Photoshop ? Il faut utiliser le mode de calque Exclusion. Si l'on
surimpose un calque rouge en mode exclusion à une image RVB, par
exemple, tout le rouge de cette image, et uniquement lui, apparaîtra en
noir. Dans un masque de fusion, ce noir laissera passer la lumière. Si
l'on place notre calque rouge au-dessous, ce rouge passera là où se
trouve le noir.


Avec notre filtre autochrome, voici comment cela se passe :


7. Ouvrir l'image source

8. Ouvrir le filtre autochrome

9. Mettre le calque supérieur en mode exclusion

10. Fusionner

11. Image>Réglages>Seuil>128

12. Mettre le calque en mode Densité couleur ou linéaire -

13. Placer une copie du filtre autochrome sous ce calque. Nota qu'il est bon de le sursaturer.

14. Fusionner les deux calques. La couleur réapparaît ! Il reste à lui ajouter un positif NB.


16. Extraire la luminosité de l'image source (Ctrl maj U). On
obtient un positif noir et blanc (ici je triche un peu pour le moment,
car normalement c'est le NB du masque de fusion qui devrait servir ici.
) qu'on va surimposer
au calque coloré.

17. On place ce positif sous le calque couleur, le calque couleur est mis en mode Produit. le contraste réapparaît

On peut finaliser en utilisant des formes ou pinceaux photoshop pour les taches, les rayures etc.

excellent ce tuto

merci pour cette recette

Merci pour ce excellent tuto.
J'essaierai la semaine prochaine...

J'attends donc vos réalisations

Je retiens surtout la passion qui t'habite....

En fait, je retiens encore que tu pourrais développer un atelier de restauration, car les clichés originaux que tu exploites (autochrome, plaque deverre, anciennes photos) ont toutes leurs valeurs artisitique et historique.

Bon, comme tout le monde a bien aimé la photographie de Alain représentant l'église d'Auvers sur Oise dans son Post Van Gogh, je me suis dis que ce cliché se prêtait pas mal à une transformation en autochrome. Le précédent tuto, ne fonctionne pas terrible à partir d'un RAW, obligation de passer en 8 bits, avec celui-ci vous pouvez travailler avec une image 16 ou 32 bits.

Je vous fait passer en lien tout d'abord le zip avec tous les fichiers nécessaires, à savoir :
image de base d'Alain
fichier photoshop avec tous ses calques, vous comprendrez vite le fonctionnement et les manipulations pour utiliser votre propre photo.
un fichier pinceau qui peut etre utile, contient des cadres style plaque de verre usée et des taches pour maculer votre création.
l'image finale
la copie d'écran du groupe de calques qui constitue l'autochrome final

Le lien : http://www.klikklak.fr/photoclic/tutos/autochrome-exemple.zip

Bon le résultat ci-dessous et la copie d'écran du groupe de calque tel qu'il est dans le fichier Photoshop fourni dans le zip ci-dessus.





Visualisation de l'organisation des calques sous Photoshop, bien faire attention au mode de fusion inter-calques (couleur, produit, normal, lumière etc)


Le grain sur la photo façon Autochrome à pour but de reproduire le grain produit par la fécule utilisée dans le procédé des frères Lumière au début du XXième siècle pour réaliser des tirages couleurs.
Bons essais et encore merci à Alin pour sa photo

Ce sera aussi pour la semaine prochaine.
(et je dois d'abord découvrir ce qu'est un calque).

Aviseurs a écrit:Ce sera aussi pour la semaine prochaine.
(et je dois d'abord découvrir ce qu'est un calque).

Ben ouais ! Les calques c'est vachement important pour ce genre de truc.

Voici un essai D'autochrome réalisé a partir du psd de Bruno que je remercie

Ben Michel !

Tu t'en est bien sorti avec le peu d'explications que j'ai fournies. J'aurais peut être sur le calque de réglage filtre photographique essayé de tirer plus vers un mix sépia/couleur pour vieillir un peu plus le cliché.

Mais bien pour ce premier essai avec un de mes fichiers Photoshop qui ne sont pas forcèment très clairs

Bravo Michel
c est vrai qu il ne manque plus qu un ton sépia pour la vieillir et ce sera parfait

Merci a vous deux de votre passage et coms

Voici une petite correction a vous de me dire

Ben là Michel c'est impec

Très belle !!! Un grain que on dirait presque de la TRI X.

Michel
on dirait une vrai de vrai

Ça ressemble à la sortie du port de Deauville.

oui mais a l époque

Alain a écrit:Ça ressemble à la sortie du port de Deauville.

Sortie du port de Fécamp

Logane a écrit:oui mais a l époque

Elle est d'époque je suis un


Logane, Alain merci a vous deux

Voici une autre image autochrome le plus difficile dans cet exercice reste a trouver la bonne photo là j'ai volontairement poussé le traitement

Bonjour,

A travers le remarquable travail de Michel, il me semble que deux buts paradoxaux sinon contradictoires sont poursuivis.
D'une part rendre justice aux techniques et aux artistes passés. Dans ce cas, le premier travail de Michel est remarquable de respect dans son travail de restauration, Les techniques d'antan et les hommes qui les maîtrisent sont valorisés. Même Raphaël serait d'accord de confier une des ses oeuvres à Michel.

Il y a quelque chose de choquant et de malsain de laisser les oeuvres du passés se dégrader, me semble-t-il.

D'autre part, elles peuvent être le prétexte pour une recréation d'une autre oeuvre, parfois même, avec une certaines perversité ou décadence, en privilégiant un aspect "usure du temps" de 'oeuvre, qui,sans doute, accablerait l'artiste. C'est parfois bien trouvé ou réussi, cela permet de démontrer des technologies d'aujourd'hui, mais est-ce que cela ne sert pas plus les intérêts du technicien actuel que ceux de l'artiste ?

Je réfléchis.

Merci Bernard Pour ton passage et com

Michel, sujet photographique bien choisi, traitement sur Photoshop parfait, enfin autochrome réussi.

Merci Bruno pour ton passage et com

A partir d'une de mes photos de bouquet, un petit jeu "autochromique"

vous pouvez répéter la question??

Bravo Michel elle est géniale celle ci
ça colle merveilleusement au sujet

Merci Lolo pour ton com

je n avais pas vu ton bouquet Bruno
belle réalisation encore
si je devais lui donner un titre ce serait: "être belle, a temps"

Logane a écrit:je n avais pas vu ton bouquet Bruno
belle réalisation encore
si je devais lui donner un titre ce serait: "être belle, a temps"

Merci Logane,
pourquoi ce titre ?

pour jouer sur le mot temps

"être belle" évoque la beauté éphémère de ces roses
et "a temps"(ou en leur temps) pour le vieillissement de ta photo

c est aussi une comparaison a la beauté féminine

Une interprétation Logane qui est terrible et poétique à la fois

Chère Logane,

au contraire des roses, les femmes ne vieillissent pas.
Elles mûrissent et sont belles dès quarante ans.

Cette belle réalisation me fait penser à de la porcelaine de Limoges.

Aviseurs a écrit:Chère Logane,

au contraire des roses, les femmes ne vieillissent pas.
Elles mûrissent et sont belles dès quarante ans.

Cette belle réalisation me fait penser à de la porcelaine de Limoges.

Tiens tu m'as donné une idée, traiter des photos façon décor de porcelaine ou décor de faïence.

Merci pour vos commentaires